Branding, Logo, Diseño de producto, Fotografía
KUNA
Proyecto Personal
2019
Marca de joyería sostenible e inclusiva, elaborada en tejido tradicional, que se inspira en la naturaleza, la memoria ancestral y el valor de lo esencial para crear piezas únicas de alta calidad sin restricciones de género. Sus diseños están cargados de una riqueza sublime, la misma que se manifiesta en el vuelo de la mariposa, el caudal de río y en el amor de las flores a la tierra mojada.
Piezas tejidas en miyuki y mostacilla checa en colaboración con el colectivo de mujeres indígenas Suma Killa, fomentando la producción local y el trabajo justo, con materiales que cumplen los más altos estándares de calidad y empleando una mixtura de técnicas de tejido tradicional que garantizan su durabilidad.
Cada diseño es un contenedor de memoria que permite reconocer la importancia de los pequeños detalles en lo cotidiano y actúa en quien las porta, como un recordatorio para volver a sí mismo, acentuando su belleza interior.
Cada diseño es un contenedor de memoria que permite reconocer la importancia de los pequeños detalles en lo cotidiano y actúa en quien las porta, como un recordatorio para volver a sí mismo, acentuando su belleza interior.
No tienes que convencer a nadie cuando la verdad es tu esencia.
KUNA is Unapologetic Wearable Art.
KUNA
Manuela Echeverry y Juan David Cano
Diseño de producto
KUNA y Suma Killa
Fotografía
Juan David Cano
Manuela Echeverry
Casa de Guillermo Cano
Cachipay, Cundinamarca. Colombia
2020
Contexto
En el 2019 vivimos cinco meses con Manuela Echeverry en la zona rural de Mocoa en el piedemonte amazónico, en la sede principal de la Fundación Cantos de la Tierra. Allí compartimos con el Taita Manuel Díaz, médico tradicional indígena, músico, luthier y visionario, aprendimos del cuidado de la tierra, el trabajo con plantas medicinales y acompañamos procesos de sanación con medicinas ancestrales.
Fundación Cantos de la Tierra
Vereda Rumiyaco, Putumayo. Colombia
2019
Durante esta experiencia, viajamos en dos ocasiones al Valle de Sibundoy para establecer alianzas con artistas locales, como resultado, llevamos a cabo un proceso de co-creación con el colectivo de mujeres Suma Killa, tejedoras tradicionales de la comunidad Inga dedicadas al empoderamiento de la mujer indígena por medio del trabajo colaborativo.
Retratos de izq. a der. Doralia Jamanoy; lideresa del colectivo Suma Killa, Doña Jesusa; Mamá de Doralia y Luz Jamanoy; hermana de Doralia e integrante del colectivo.
Casa de Doña Jesusa
Zona rural del Valle de Sibundoy, Putumayo. Colombia
2019
Creación
El concepto de Kuna surgió como wearable art, ético, sin restricciones de género y socialmente responsable. El nombre hace referencia al origen, la ancestralidad y la contención de memorias. El diseño del logo sugiere la vista frontal del contorno de los ojos y la nariz de un rostro indígena con una perforación nasal de un objeto con alto valor simbólico, acentuando la ancestralidad y presentando la marca como un contenedor de historias y significados.
ORIGEN
Esta es la primera serie de accesorios que elaboramos, donde se retratan algunas especies nativas de mariposas, orquídeas y flores comunes que se encuentran en el departamento del Putumayo.
Bocetos digitales de la primera colección.
Primeros prototipos.
KUNA / CAMILO
Las piezas de la segunda colección se diseñaron exclusivamente para el artista colombiano Camilo Echeverry, En ellas se plasmó la memoria de los lugares que visitamos y las prácticas que realizábamos relacionadas con la sabiduría ancestral por medio de nuevos lenguajes simbólicos.
Registro del proceso de co-creación de la colección para Camilo.
